画风前卫形容什么生肖_画风前卫形容什么生肖动物

1.无名画会的创作特征

2.画用什么笔?（因为要画画,不知道要用什么东东.要全的,

3.钢笔速写用什么钢笔好

4.咸鱼之王中路前卫怎么打

5.请问右下角这幅油画叫什么？

6.日本动漫能吸引那么多人的喜欢，究竟凭借的是什么？

7.日产Ariya现身实拍，外观颇为前卫且动感，堪称“最美日产SUV”

8.新一代现代途胜国产现身，机甲外观很前卫，“L”级尺寸比皓影大

里啤酒是标配，而喝口白酒就会皱眉。啤酒是苦中有爽，白酒是苦大仇深，这就是没人在这种欢快的场所喝白酒的原因！

去过的人都知道，极少有白酒，就连酒吧这种主营酒水业务的地方也很少有白酒。 最主要的原因白酒需要下酒菜，白酒是一种与中式菜肴紧密联系的酒种，离开了中式菜品，无酒不成宴，有宴必白酒。 这个场合之上，可以大喝，但不能大吃。

干喝白酒，或就着果碟，两首歌没嗨完，估计多数人都要昏过去了。 而且， 这种 场所，它的属性是轻生活 ，是一种愉悦的放纵活动，在里喝生猛的白酒，比较违和，当然不是不可以，能在这种场合干下几杯白酒的，都是重口味。

是 场所， 白酒的性质并不适合该场合，当一个前卫的生活习惯与一个带有传统脸谱的白酒结合在一起的时候，相当突兀。 喝白酒不论是举杯欢畅，还是豪情壮志，白酒喝的都是酸甜苦辣的生活，极其不适合这个轻生活的画风。

但是里面是有伏特加的，唱歌的人也不会干喝这种纯粹的高度酒 ，而是唱歌的顽主们会点一瓶伏特加，配上各种饮料，自制所谓的鸡尾酒来自嗨。配比的好不好，全是玩乐而已。

这也是伏特加风靡西方世界的原因，而白酒就不可能这样干。 众所周知，伏特加是鸡尾酒调和的基酒，是因为它没有白酒的香型 ，白酒之所以不能和其它酒水调配，是因为白酒的主体香型不容易被掩盖，而伏特加就可以。调配之后，还可以稀释伏特加的酒精度。

里要么喝啤酒，要么喝其它饮料，啤酒喝的多一点也不至于很快就扶墙了，甚至跑到卫生间吐了之后，回来仍旧把住麦克风把自己当成K歌之王。

但是白酒就不行了，你喝了几口，立马酒精上脑，还有后劲，没喊上几嗓子，人就趴窝了，连拿麦克风的想法都没有了。

这完事的速度太快， 想想在这种欢快为主的消费场所还喝苦逼的白酒，不是给自己添堵吗？再说了，也不是喝白酒的环境和气氛。 所以，喝一口白酒就皱一次眉头，扯着啤酒瓶子豪迈入口，唱歌还带节奏。

于是，很多人在是这样唱歌的：让我们红尘作伴“喝”得潇潇洒洒，“宝马奔驰“共享单车繁华，“啤酒当歌”唱出心中喜悦，轰轰烈烈把握青春年华，哈啊哈啊，哈啊哈......

为什么没什么人喝白酒？

以前我在里面做过吧生，就由我来回答这个问题。

一：营业额

我看很多人说不卖白酒是因为白酒度数高，走不了量，其实这是不对的，举个例子，如果一瓶白酒卖一千左右，10人一包厢，按5瓶来算营业额在5千左右，24支的啤酒卖388-488，要10件左右营业额才5千，客人要一人干一整件。你觉得有多少人能一人干一件24瓶啤酒，这么看好像卖白酒要更划算些，但是为什么不卖白酒呢？

其实里面无论是老板还是服务生，最想卖的其实是洋酒 ，良心老板进价一百左右的洋酒，售价700-800不算高吧。

为什么洋酒最受老板和服务生欢迎呢？

一个啤酒瓶盖供货商给服务生提1-2块，一件也就50块左右，但一瓶洋酒最少提成都是100左右，有的售价高的提成可到200-300一瓶，洋酒必兑饮料，这又是额外的进项，谁喝白酒啤酒兑其他东西的，所以更愿意售卖洋酒，服务生一般也优先推荐洋酒（包括红酒）。

二：获客量

如果是年轻人去，啤酒肯定是必点，我是没见过年轻人在要白酒的，如果是中年人，要么就是吃饱喝足了来，也不会喝白酒，最好的就是要洋酒，红酒，啤酒要的少，要么就喝八宝茶。所以白酒在里一般销售不好，如果客人坚持要，现到超市购买，加价就是了，毕竟客户群体摆在哪里。

要是客人在喝白酒，客人很容易喝醉，在包厢的时间就会大大缩减，也就会减少其他物品的成交几率，而喝啤酒洋酒就不一定了，毕竟的进项不光是卖酒，有干碟，卤菜，水果，都是些吃不饱，又贵又咸 又干的货品，比如水果拼盘，我当初切一个100左右的水果盘，成本不过几块钱，还有一些牙签牛肉，开心果，美国坚果等等其他干果，的东西 要么干 要么咸，要么齁甜，都是大袋分装，这些也非常的挣钱，这么算卖啤酒洋酒更划算些。

然后就是卖啤酒，客人会经常有存酒的时候，无形中促进客人下一次消费，白酒和洋酒，要么都喝完了要么都糟蹋了。

综上所述里面卖白酒是不划算也是不明智的，就算有人要白酒，一般都没有。

里的感情有几分，酒精浓度就有几分！！！能喝白酒的感情，不是去你家就是来我家。

到喝白酒？除非脑袋让门挤过了！目前我国市面上的白酒，无论固态法白酒还是液态法白酒，几乎都是高度烈性白酒。西方人喝的所谓烈性酒——40度上下的伏特加、威士忌之类，在中国酒徒们眼中根本不能算是什么烈性酒，充其量也就是个低度酒而已，比如洋河40度上下的天之蓝等等，许多喜欢烈性酒的哥儿们都懒得去喝那玩意儿——没劲！至于那些二三十度的白兰地、十几度的红白葡萄酒，勉为其难也就算是些含酒精的饮料罢了……

五十多度的酱香型白酒、浓香型白酒比比皆是，六十多度的二锅头、老白干也随处可见，甚至还有七十二度的烈性白酒。要知道，医用酒精也不过才“七十五度”而已！这就是我们中国人日常所喝的白酒，没有点儿下酒菜、就这么直接喝，恐怕没有几个人的胃能够受得了。就里面那些个花生米、葵花籽之类的玩意儿，用来就啤酒还凑合；就白酒，实在是有些勉为其难了。

国人去一般都是喝二茬甚至三茬酒

国人去一般很少有直接过去的，大多都是在饭店酒过三巡之后，呼朋唤友去吼上几嗓子！更有甚者，在饭店喝过一茬白的之后去烧烤店再喝一茬啤的，然后才跑去“一展狂吼”……想想看，七八两白酒、七八瓶啤酒下肚之后，到再整半斤白酒，真以为自己是千杯不倒呢？弄点啤酒意思意思、活跃活跃气氛也就行了。

白酒价格太高，划不来

目前，市面上稍微像样一点的固态法白酒，动辄就是三四百一瓶，这还不包括茅五剑那些奢侈类白酒。到了，价格起码还得翻一翻，一瓶赖茅传承“卖您老七八百，一点都不贵”……遇上几个海量的哥儿们，吼歌吼嗨了，一人来个八两一斤的，买单那位哥儿们的心恐怕要滴血了！相较而言，啤酒的价格就要“亲民”很多了，就算卖您二十一瓶，二十瓶也不过才四百块、一瓶白酒的价钱，不是吗？更重要的是，啤酒那玩意儿涨肚子，一般人真心喝不了几瓶。而且，啤酒那玩意儿既能让人嗨起来，还不容易醉，正好符合场景的需要。试想，一人整个一斤白酒，都喝趴下了，还吼什么歌？直接一个个都横那儿睡觉了……

为什么有人在喝洋酒

在喝洋酒的要么是有事求人，摆门面、好看。要么是带陪酒的夜总会之类，让女人给忽悠的……平日里朋友一起去真心没有几个人会去点洋酒。话说回来，现而今夜总会、包括酒吧里卖的洋酒，您敢喝吗？有多少是真的？更重要的是，国人喝洋酒跟喝白酒不同，很多人都喜欢掺着雪碧等饮料一起喝。说白了，其实就是变相降低了酒的度数。因此，虽然喝的洋酒本身有可能也达到了四十度上下，但每个人实际喝下去的“洋酒加饮料”充其量也不过十几度而已，跟红酒其实差不多，远没有直接喝白酒那么容易醉。而且，加入了饮料的洋酒喝起来也比白酒更容易让人能够接受，至少胃是能够接受的。

综上所述，白酒的特殊性决定了喝白酒必须有下酒菜，直接整白酒，恐怕没有谁的胃吃得消。而里的那些个所谓下酒下菜，根本达不到要求。就啤酒还凑合，就白酒真心不行。更何况，国人去一般都是喝二茬、甚至三茬，已经喝了那么多白酒和啤酒了，再大的酒量恐怕也经不住再来一轮白的了。除此以外，经济因素也是一个重要原因，白酒相对于啤酒实在太贵了，酒水的价格则更加坑爹，谁会傻到没事跑买白酒？一瓶赖茅传承说不定都敢卖您七八百！跑去喝白酒，除非脑袋让门给挤了，不是吗？

当然，洋酒是里经常可以看到的，但那些地方的洋酒您放心吗？如果不是为了撑门面或者是让女人给忽悠的，有谁会跑去喝洋酒？况且，洋酒那东西国人一般都喜欢掺着雪碧等饮料一起喝，等于是变相降低了酒的实际度数，“洋酒加饮料”充其量也就和红酒的度数差不多，远远无法与白酒相比。因此，在里有人喝洋酒，却几乎没有人喝白酒。您在白酒里掺点雪碧试试，那味儿，说真心话，还真不如直接喝白的！既没了酒香，也喝不出什么雪碧味儿……总而言之就俩字——难喝。

主要还是KTⅤ没厨房不卖炒菜。[大笑][大笑][大笑]

2015年，我的朋友一行七人，从乌鲁木齐到我所在城市，当晚安排了他们吃饭，11点安排他们唱歌，到了大家玩的特别开心，啤酒都是一瓶一瓶吹，他们真是猛男，本身在酒桌上已经喝过白酒了，怎么还这么能喝？而且都往死里喝，这帮人来了真是肆无忌惮。

他们是越喝酒唱歌越嗨，一会儿的工夫几箱啤酒就整完了，看到这样的场面，真的是无法收场，生怕喝多了闹事， 尽量控制他们少喝酒，就这样玩到下半夜三点，我到前台结账，这一下就是1000多元，这就是啤酒的力量。

不放白酒的主要原因有以下几点 一、白酒酒精度数高，喝多容易出事。

就在前段时间，我的朋友出事了，在喝了好多啤酒，和包厢的一个人撞了一下，最后打起来了，打了住院了，这只是喝了啤酒就成这样子，如果在喝上白酒的话，那出事的人肯定很多，也影响生意。

二、白酒的利润少，啤酒的利润大。

都是以盈利为目的，白酒的利润太小，一瓶才挣十几二十元，但啤酒只要喝不多，可以一直喝，一直掏钱买，利润占了上风，一个包厢啤酒就得赚几百元，因此，从来不放白酒，全部放啤酒或是红酒。

三、白酒参差不齐，女士不喝白酒。

白底的价位不一，有好酒就差酒，但是喝白酒喝不了多少，一瓶白酒挣不了多少钱？而且在，女士是不喝白酒的，勉勉强强喝喝啤酒喝红酒，这样就占便宜咯，到目前为止，也是没有白酒的。

结 语

既然有这样的 场所存在，就有它的生存土壤，去了 场所啤酒一箱一箱搬，把人喝的歪歪扭扭、五马长枪的，就是为了挣大家的钱，白酒是不容易挣钱的，啤酒红酒才是的主打酒。

一般人喝啤酒3~5瓶，能喝的十来瓶。在一般商店5元一瓶，卖20~50元一瓶。15元的白酒卖30~60元。一般人喝半瓶就不行了，能喝的喝一瓶半少一点。那么问题来了，还有额外收入就是卖酒瓶和酒瓶箱板纸啊。

例如每天有200人的客流量，每人喝4瓶，按20元卖一瓶，啤酒销量16000元，加上包间唱歌费用，收入非常多了，如果一月有6000人的客流量，啤酒的销售是48万，酒瓶0.2元一个，啤酒纸箱0.4元一斤。那么每月废酒瓶加纸箱的收入5000元了。老板看到了这个收入当额外小奖金发给员工，最高兴的是啤酒销量。

再说卖白酒，每天有200人的客流量，每人喝一瓶30元（有的喝的多有的不喝），白酒38度起，喝不了多少就醉了，那么6000人的客流量带来白酒的月销量18万，废酒瓶和费纸箱的销售1400元了。

的老板制定的规矩是喝啤酒（的前身是卡拉OK,早期的卡拉OK老板想的歪招流传到现在的）啊，因为啤酒喝的多，酒瓶多箱板纸多啊，卖钱啊，这是第三项收入啊，第一项收入是包间唱歌费用的收入，第二项收入是啤酒销量收入。重点 推销啤酒不推销白酒，提高数量增加收入。

去的顾客在买白酒喝醉了不能唱歌发泄了，啤酒度数低 喝的多 还能唱歌发泄，老板靠卖啤酒赚钱，只摆放啤酒和高档高价外国酒（XO和人头马或路易或拿破仑等），顾客为了唱歌的爽快和省钱只能选择啤酒了，所以 在没人喝白酒 啊。

首先，啤酒能解渴，唱歌唱累了，嗓子干喝一口啤酒，正好解渴。

其次，啤酒酒精度数低，喝个几瓶不会醉太厉害。

再次，啤酒瓶小，顾客喝得越多老板越赚钱。

1.男性多。去的多以男性居多，而男性几乎都是在白酒的催发下才去的,本身已经喝的东倒西歪了，所以不敢再喝白酒了。

2.以利润为主。白酒酒精度高，一瓶几乎就够喝了。而啤酒酒精度低，可以喝很多。虽然白酒相对利润高点，但在量的程度上啤酒会远超白酒，产生价值非常高，所以也不主张卖白酒。

3.消费者需求与习惯。到唱歌时嗓子干，必须喝点水润嗓及解渴，而啤酒正好弥补这一点，时间长了，也就形成习惯了。

哈喽 你好！我是@成都的玲姐

你这个问题问得有点烧脑，不过我可以很负责任的告诉你，我在酒吧和里面喝过白酒的，但都是朋友带进去的，一次是一斤装五粮春，一次是小瓶二锅头。

我也觉得很好奇，里面为什么不卖白酒呢？直到去年我在里受伤了以后，我才明白，那里面为什么不能卖白酒了，客人表示伤不起，店家表示赚不到钱！

去和酒吧的一般都是年轻人居多，而白酒作为中国酒文化的代表作，在我们中国可是家喻户晓。白酒属于烈酒，二十几岁的年轻人，大多对它是不感兴趣的，一般都是家里的叔叔辈们喜欢喝的东西。

最关键的一点，白酒的价格是很透明，TV里面的酒一般定价都是比较高的，你说你点一瓶威士忌899元，可能大家也就接受了，你要是用中国的白酒，二锅头？汾酒？江小白？你怎么定价？

大家对价格都知根知底，商家没得赚不说，消费者也没有那种一掷千金的爽快体验。再说了，喝洋酒、红酒、啤酒才配得上昏暗的灯光，吵杂的音乐和暧昧的男女间耳鬓厮磨的瘾嗨感，商家巴不得把它们的酒精浓度都调到最低，让你感受到情调又喝不醉的同时，再让你的钞票哗哗的往外流。

就像前面我所说的一样，我为什么受伤，就是因为白酒啤酒喝多了，在那种场合，就不适合白酒出场。连我有点酒量的人都如此，更何况那些没有酒量的**姐们，没有她们卖酒，商家去赚谁的钱？

无名画会的创作特征

苏楠的个人档案

姓名:苏楠

生日:1987年11月17日

星座:天蝎座

身高:163cm

毕业院校:四川美术学院

喜欢的人物:MichaelJackson,Bjork,Didbowie,FlorenceandtheMachine,NataliePortman

喜欢的颜色:绿,紫,红,黄,孔雀蓝

喜欢的动物:鹿,猫

个人感言:艺术就是去感知未知,去挖掘更多的自己。

曾出版:《如果你还记得那条街》《乱---11人海外大画集》《只有月光还唱歌》《省略》

跨界合作项目:

Tiffany&co/Cartier/华洛芙珠宝/Bulgari/Rayban雷朋/RalphLauren/Chanel/MiuMiu/Ferregamo/VivienneWestwood/YSL/爱马仕Hermès/LouisVuitton/Burberry/万宝宝珠宝/NIKE/Adidas/LEE/HTC/OLYMPUS奥林巴斯/ONLY/凡客诚品/唐狮/取悦/深圳地铁/美国高朋网/视觉中国/淘宝/新浪/腾讯/树音乐/hipanda/淘宝天猫/宝岛眼镜/奥拿蒂/EP雅莹

插画/摄影合作媒体:

《时尚芭莎》《时尚旅游》《罗博报告》《时尚先生》《时尚时间》《世界都市ilook》《健康之友》《城市画报》《周末画报》《健康之友》《开啦街拍》《MINA米娜》《瑞丽》《环球生活》《大日子》《大众皆喜》《女友》《新干线》《漫友》《天闻角川》《今日人像》《数码艺术与设计》《数码摄影》《青年视觉vison》《MILK》《1626》《0086》《非音乐》《渝报》《新女报》《THEMOST·最重庆》

人物履历

苏楠有很多称谓——视觉艺术工作者、自由插画师、时尚摄影师、音乐人、动漫产品设计者。她是最具个性的才女。她叫苏楠,熟悉她的人都称她为“南瓜子”。酷酷的“南瓜子”极具个性却又不失谦逊。在川美的毕业展上,22岁的“南瓜子”展出了以自己形象为原型设计的独立产品“南**”,成为毕业展上最靓丽的一道风景线。“南**”最具特色的就是她的复古波波头发型以及具有东方特色的单凤眼。

苏楠笔名南瓜子RUBYNAN设计者,“沐光文化传媒”灵魂人物兼创始人,”MISSNAN”品牌创始人。

拥有艺术家,插画师,跨界设计师,时尚摄影师等多重身份。毕业于四川美术学院,主修动漫产品设计专业,是中国80后最具代表性的女插画师之一。

她的艺术作品非常有标志性,在任何领都有很高的辨识度。她五岁开始绘画,十三岁就在绘画之路上获得殊荣,在插画行业从业已达十三年之久,拥有相当的知名度。插图作品色彩鲜明风格独特极富个人色彩,在观念表达上她是崇尚爱与自由的女战士,作品里总透露出对于自然生命的敬畏与热爱。对于南瓜子来说看看不同状态的自己,发现兴趣点和寻找快乐,去体验人生是最重要的事。她认为自己一生创作的作品就是自己本身,那全是源于她对自我的爱。爱自己能够获得爱,自信,勇气,与自由,她喜爱从自己的内在去经验爱的甘醇。同时喜爱艺术的她也是一名时尚摄影师,对于时尚的敏感触觉也影响了她的艺术表达,作品极具戏剧性和时尚感。

她凭借着独特的个人风格,多面的跨界才华,玩转于艺术,设计,时尚各大领域。已经出版多本作品集,艺术作品也与多个国际品牌进行跨界合作。擅长跨界的她,用平面的方式呈现自己已经无法满足她对自我的要求,在09～13年她致力于动漫产品设计,并设计制作出missnan南**和rubynan小鹿ruby等一系列知名形象,她希望通过自己的努力能够给动漫产品设计领域带来一些新鲜的血液。2013年10月成立“沐光文化传媒”致力于更立体更富有温度的创作与跨界合作。现阶段她正筹备自己的第一个艺术个展,即将又开始崭新的旅程。

nanguazi

realname:NanSu,thedesignerofRubyNan,thebasicfounderofMuGuangmediaculturalcompany,alsothebrandfounderofMISSNAN.

Shehasmultipleidentitiesasartist,illustrator,cross-overdesigner,fashionphotographertheSichuanAcademyofFineArts,majoringinanimationproductsdesign,sheisoneofthemostrepresentativeofChinese80'sfemaleillustrators.

Herartworksisveryiconicandhashighlydegreeofrecognitioninanystartspaintingwhenshewasfiveyearsold,atveryyoungage13alreadyhasaconsiderablereputationoaininghighlyhonorwhichiswidelywell-knownasafamousillustratorinillustrationsheuniquestylewithbrightcolours.Asherselfsayingsheisafemalewarriorinexpressingtheconceptofloveandfreedom,herworkrevealingreverenceforgreatnatureandtheloveoflife.

ForNanguazi,themostimportantthingiperiencinglife,lookingattheirownatdifferentstatues,findinginterestsandthinksherlifeisherowncreativeworkwhichduetoherself-lovingthateverybodyshouldto.Loveyourselfcanhelpyougivinglove,receivinglove,makeyoumoreconfident,courageousandlovetogetinspirationsfromherowninnerexperience,Atthesametime,sheisalsoafashionphotographer,herfashion-sensitiveaffectedherartisticexpressioninherillustrationstoleadherworkmoredramaticandstylish.Withheruniquepersonalstyleandcross-bordertalent,Sheisinvolvedinart,design,fashionareas.ShehasbeenpublishedseveralPortfolioofherownworks,alsocooperatewithanumberofinternationalbrandscross-border.

SuchasTiffany&co/Cartier/Bulgari/Rayban/RalphLauren/Chanel/Ferregamo/YSL/NIKE/ADIDAS/HTC/OLYMPUS/columnfashionArabianNights,publishedinHarper'sBAZAAR,photographyandillustrationspublishedinBazaar,fashiontourism,RobbReportEsquire,FashionTime,manytimes,alsoworldcityilookCircleofFriendsCityPictorial,Weekly,YouthvisionvisionMILK1626andsofoundthatthewayof2dexpressioncannotsatisfiedherselfwiththe2009-2013,shededicatedtoanimationproductdesign,thatswheremissnanandrubynannowitsalreadyawell-knownseriesofdeerimage.

shehopestobringsomefreshbloodtoanimationproductdesignfiledthroughtheirownefforts.onOctober2013,shesetupaMuGuangmediaisnowpreparingherfirstexhibition,soonwillbegananewjourney.

绘画设计

自小学开始就从事动漫创作,高中开始接触电脑绘图.

2003年自己的单幅作品初次发表于《新干线》杂志.

2003年组织参与策划了桂林高校动漫巡回展览。

2004年成为涂鸦王国主要绘手之一,作品参加众多城市漫展.

2004年成为《漫友》动漫杂志专职画手并创作了大量插图作品至今。

2005年作品收录于漫友大画集《中国动漫眩彩10年》

2006年加入国内重庆制造动漫社团担任主力画手。

2007年为当红青年家消失宾妮创作集插图《如果你还记得这条街》并出版发行。

2007年与内地11人画手合作出版作品集《乱》海外版本。

2008年四川经历“汶川大地震”之后独立产品设计“南**”品牌首次在创意市集展示销售被一系列潮流文化时尚杂志报道。

2008年被潮流文化杂志《MILK》称之为中国80后最具代表性的女插图师之一。中国新兴杂志《0086》称其有潜力的动漫设计达人。潮流杂志《1626》称其多面性复古时尚达人。

2009年插图作品《时光雕刻成宝石》参加全国第六届金龙奖国际动漫华语盛会

2009年插图作品《时光雕刻成宝石》、《如果你还记得这条街》入选2009年全国美展并获得证书。

2009年加入中国美术家协会。

2010年与多人合作出版绘《只有日光还唱歌》

2010年四川美术学院70周年校庆毕业展览成功展出动漫产品设计作品《南**MISSNAN》独立设计师品牌,“南**”品牌作品获得四川美术学院优秀毕业作品奖,70周年校庆推荐作品。

2010年自己的首本插图作品集《省略》绘制中

2011年发行插画集《省略》

2011年南**missnan品牌与唐狮品牌跨界合作,成为唐狮跨界第一人。

2011年南**missnan形象获得西部动漫大赛优秀动漫产品设计奖

2011年与凡客诚品进行跨界合作,为其设计研发T恤。

2011年个人插画集《省略》举办签售会以及手稿展览

2011年为深圳设计深圳新地铁插画墙方案

2011年为NIKE设计限量版“李娜LETMEPLAY”运动BRA。

2011年为Adidas跨界设计师合作项目设计T恤

2011年手绘作品参与艺人田原策划的乐成国际“以旧换心”二手慈善义卖拍卖活动。

2011年为树音乐公司设计制作了系列唱片cd封套。

2011年作品参加北京二十二街区玛克思潮流艺术节。

2012年为香港潮流品牌hipanda绘制2012年跨界合作t恤

2012年为香港知名设计师王菲造型师titikwan设计制作其fw2013春夏印花系列

2012年为淘宝商城更名天猫典礼绘制网络微宣传天猫走秀系列形象。

2012年为宝岛眼镜绘制设计新产品系列包装印花

2012年为htc+one系列拍摄绘制软宣刊登于1626杂志

2012年为儿童**《我和神马查干》**海报设计

2012年设计制作小鹿人形玩具RubyNan

2012年为法国马卡龙品牌绘制品牌广告宣传

2012年设计插画作品收录于国际设计书籍《fantasy+》

2012年代言OLYMPUS奥林巴斯XZ-1并拍摄杂志广告软宣

2012年为Tiffany&co/Cartier/华洛芙珠宝/Bulgari/Rayban雷朋/RalphLauren/Chanel/MiuMiu/Ferregamo/VivienneWestwood/YSL/爱马仕Hermès/LouisVuitton/Burberry/绘制品牌故事插图刊登于《Harper'sBAZAAR》专栏

2012年绘画作品参加尼泊尔加德满都国际艺术节(KathmanduInternationalArtFestival)

2013年小鹿rubynan参加香港dp人形展

2013年在京创办南**工作室

2013年与coser黄山创办沐光文化传媒有限公司

2014年与ep雅莹跨界合作艺术家南瓜子插画服饰系列

摄影

2005年初次发表摄影作品《THEFUNERALOFLOVE》于POCO摄影网站获得好评。

同年摄影作品《纯》发表,好评如潮入选POCO《印象》杂志。

2005年《纯》参加佳能全国摄影大赛获得全国三等奖。

2005年摄影作品发表于多本杂志。

2006年被POCO摄影评为年度最佳新人,年度最佳后期。

2006年加入PHOTOYARD创立了摄影作品集,成为中国当代摄影新生力量。

2007年潜心绘画创作至2009年

2009年回归摄影决定从事时尚摄影并且立志成为视觉艺术家。

2009年加入重庆501艺术基地“意小组”工作室担任时尚摄影师与艺术总监,与工作室小组的成员们创作了大量优秀的时尚摄影作品。

2009年正式入住MOKO美空网成为VIP美空有价值的会员并陆续发表摄影,设计,绘画作品。

2009年至2010年部分摄影作品发表于《数码艺术与设计》《数码摄影》《青年视觉》《缪斯艺术》《MILK》《1626》《0086》《非音乐》等媒体杂志。

2010年受邀与中国新锐时尚摄影师贾川在北京创办《TESSSTUDIO》高级定制摄影工作室。

穆卡的艺术风格是什么?

对于这位法国“新艺术”运动中在平面设计领域达到登峰造极地位的大师,很多人都曾无意中在海报、记事本、明信片上看见过他的作品。阿尔丰斯·穆卡是完全属于时间跨度达30年之久的“新艺术”运动,称他的作品是“新艺术运动”的缩影一点不为过,其涵盖了招贴画、油画、雕塑、书籍插图、建筑设计、室内装饰、首饰设计、彩色玻璃窗画等诸多艺术领域,还包括家具和日用品的设计以及商品包装。但其中最有代表性也最广为人知的,是有着“穆卡风格”盛名、极致唯美、充满新艺术曲线装饰风格的大量招贴画。

素描与油画

知名插画大师的绘画功底不容置疑,下边两图分别是穆卡早年的素描习作和油画习作。从画中不难发现穆卡作品有的风格影子:善于应用线条,穆卡画作中的人物形象能看出很明显的用线条勾勒的手法,以线来展形且形态清晰而完整,表现人物的形态、动作、画面构图多过于表现空间、、立体感;暖调子的柔和色彩贯穿于穆卡所有的作品,他青睐使用偏黄、橙、棕、褐的色调来营造画面的柔美和谐,颜色饱和度并不很高,色调层次也不多——这在穆卡的素描作品中可以看出,画面的对比度不大,因此整体看上去有种柔和细腻、粉粉的怀旧气息。

雕塑与首饰设计

穆卡设计的雕塑与首饰有着异曲同工之处,“新艺术”特点突出,以动物、植物的自然形状为元素来进行创作,材料为黄金、珍珠和钻石等。作品崇尚自然,透着一种天然的神秘感,静谧,高雅,精致,华丽却不造作,多种元素有机融合在一起,浑然天成。

生活用品与建筑室内设计

穆卡设计的生活用品和室内装饰,虽不及其招贴画那么出名,但细细品味同样也是魅力十足——外形线条充满曲线的光滑和流动感,造型轻盈优雅,装饰华丽细致。下图是对宗教有深刻感悟的穆卡为布拉格城堡圣维特斯大教堂设计的一扇彩绘玻璃窗,装饰意味浓厚。

邮票与纸币

下图中的邮票是穆卡为一战后新诞生的捷克斯洛伐克共和国设计的第一套邮票,同时穆卡还为这个新生的国家设计了纸币。对于穆卡而言,没有比这种方式更能为祖国效力、表达爱国之情的了。

书籍插图

下图左为穆卡绘制的圣经封面,标准的对称构图,强调着庄严与肃穆,画面的暖色调和宗教气息,又与圣经的内容互相呼应。右图是穆卡为《喔喔喔》杂志创作的封面,画中是一个跪地望天的女人和一只公鸡,公鸡的表现形式十分有意思,穆卡侧重通过它的羽毛和引吭高歌来进行描绘,因此画面上公鸡绚烂的羽毛成为最好的装饰。

海报与招贴画

穆卡一生创作的大量海报和招贴画,其中关于戏剧的部分就诞生出不少优秀作品,最具代表性的当属穆卡在巴黎的莱米谢印刷公司当校订工时设计的歌舞剧《吉斯蒙达》海报(下图左一)。1894年的圣诞节,依然在印刷厂加班的穆卡被匆忙而至的工厂老板告知,需要立即为当时巴黎最红的歌舞明星沙拉·伯恩哈特新年歌舞剧《吉斯蒙达》设计和印刷海报。穆卡以沙拉戏中角色为创作原型,用了修长而窄的画幅,等身大小的人物构图,细腻粉嫩的色彩,精致华丽的人物细节处理,配以四面的拜占庭陶瓷镶嵌花纹,画面有种既庄重又空灵优雅的美感。《吉斯蒙达》不仅使沙拉大放光彩,而且让阿尔丰斯·穆卡的名字一夜之间响遍整个巴黎,可以说《吉斯蒙达》的海报成功是穆卡这一生中最为关键的转折点。

除了《吉斯蒙达》,《茶花女》、《哈姆雷特》、《罗伦萨奇欧》、《美迪亚》等戏剧海报也取得了相当成功,穆卡的海报不单单是画面不可思议的精美,内容更是充实饱满具有故事性和可读性,丰富的剧情、血肉充实的人物流于单幅画面中,耐人寻味。

地下室的图书

《地下室》作者:BENJAMIN

ISBN:87531329244[十位:7531329247]

页数:179

定价:22.00

出版社:春风文艺出版社

装帧:平装

出版年:2005-6-1

一群以音乐的名义聚集在北京的年轻人,以地下室为居留地,演绎了一幕幕戏剧。线索人物是小航,他为了追寻摇滚精神,从家乡到北京,参加亚飞的乐队,见证了乐队生存的艰难,并目睹了乐队的解体。

小航在音乐理想碰壁之后,远赴新疆,被抢劫后以卖唱为生。在那里他见到初恋女友漫漫,惊讶于漫漫的变化,一气之下,离开她回到家乡。觉得无聊,期间看到了鬼子六的巨大变化,受到刺激,再回到北京,先是做白领,在纪念老泡的天堂酒吧里看到亚飞,受到感召,辞了工作,别了爱他的女孩,重新回到地下室那些抛弃了我的人,你的美好和善良,我们曾经最单纯的美丽,永世不忘。

BENJAMIN的名字对于广大漫迷来说可谓耳熟能详,这位经历颇富色彩的年轻艺术家,不管境遇如何,都能专心创作,其独特前卫的画风和贯穿在作品中的“真实”精神赢得了无数喝彩,作品《夏天没有的花》《Oneday》等成为中国动漫的标新立异之作。2004年,《记得》获得“东方国际原创动画艺术大赛金龙奖”的金奖标志着BENJAMIN的创作达到了一个新的高度。

和一般家不同,BENJAMIN有两枝笔,一枝画,一枝写,虽然他谦虚地说,要说自己是“‘家’比较有自信,‘作家’就吓死人,不敢声张”,但是良好的艺术感觉与文学修养使他有一般作家所不具备的优势,他的文学创作才能已经通过之前的中短篇作品展现在世人面前,即将在6月中旬全面上市的他的首部长篇《地下室》更是集中展示了他的文学创作才能。用BENJAMIN的话来说,《地下室》的主题是“摇滚乐手的聚和散,爱和友谊,寻找一个有价值的人生”,的主人公摆脱现实的羁绊,倾听心灵的召唤,向着理想前进,人物形象所具有的积极意义使这部在同类作品里脱颖而出。

《地下室》和郭敬明有着不解之缘,它是BENJAMIN在郭敬明的鼓励下创作完成的,作为“岛工作室”特别单行本的“重磅第三弹”面世。“岛工作室”特别单行本的前两颗重磅是郭敬明的《1995-2005夏至未至》和落落的《年华是无效信》,BENJAMIN为这部倾尽全力,不仅数易其稿,完善作品,而且亲自操刀,设计书的封面和彩页,书中收入他为这部创作的二十幅彩色插图,文字与插画合璧。BENJAMIN,艺术混子。画家,写小文的。作品是两本画集:《ONEDAY》和《记得》。传统意义上画的,也拿过几个画画的奖,像别人一样。所以也是个艺术家,三流或者二流。只是很迷茫,自己之前的全部人生是否有价值?我的决定是否正确?人生真的没意思么?快乐是什么?理想是什么?我是成熟者里面最优秀的,最锐利的,却是未成熟者里面最可笑的,最笨拙的。为了那一段不能回头的青春,为了我的遗憾,我生于世,要不停地画不停地写,这就是与大家不尽相同的任务,我要完成它,然后心安理得地死亡。一个个黑夜,从天亮画到天黑,从天黑写到天亮。痛苦无比,聚精会神。一束灯光里独自听着爱听的歌,黑暗里戴着耳机对着电视画和写,那就是我最幸福的时刻。害怕天亮,害怕沸腾的人间。我想,要是永远都是黑夜就好了,我要一个无穷无尽的黑夜,可以不间断地写和画。这是我的画,这是我的文,这是我的第一本,献给你,献给我自己。

影片

◎译名地下室

◎片名Basement

◎年代2010

◎国家英国

◎类别犯罪/神秘

◎片长77Mins

◎导演AshamKamboj

◎主演丹尼·戴尔DannyDyer....Gary

吉米·米斯特雷JimiMistry....Derek

艾米丽·比查姆EmilyBeecham....Pru

凯尔丝通·沃尔英KierstonWareing....Sarah

路易丝·温斯顿LoisWinstone....Saffron

ChristopherEllison....TheProfessor

RobynCooper....CollegeStudent

SorayaRadford....MuteGirl

CarolynBennett....Tiffany

◎简介

六个朋友受人来到一间地下室进行一项邪恶的实验,他们能否逃脱?是死是活?

画用什么笔?（因为要画画,不知道要用什么东东.要全的,

张伟、李姗、马可鲁、郑子燕与韦海（由左至右）承认，在无名画会的时光是在“用心灵画画”。

在艺术风格上，“无名画会”的艺术家们也体现出了一种无拘无束的画风，他们并不屈身于当时“合法”的革命现实主义绘画，并不屈身于学院派强势，而是按照自己的意愿或感悟来作画，这一点是非常难能可贵的。据赵文量回忆，“一次他为了克服自己面对风景时的困惑，随意地把托在手里的小画箱倒置地画了一幅画，画时的感觉很轻松，慢慢地就此形成了自己的方法，当然不是再继续地倒置画箱去画画，而是用随意轻松的方式去画画，但他强调，这不是主观地去画画，而是通过主动地画去感受到自然。”在他们的作品中，我们很难用一种风格或流派来对其进行划分，因为他们每个人各具特点，且每位艺术家也并不拘泥于一种风格，于其中更多了几分逸气与天真。正如批评家高名潞所说，“他们不受任何流派的风格技法的局限。可以是印象派的，或者野兽派的，也可以是超现实的（比如《彼岸》）甚至是中国传统水墨的。” “无名画会”艺术家马克鲁在评价赵文量的绘画作品时也认为，“任何主义、转换、古典、现代与他没有关系。你无法将它的绘画作简单的解释，或赋予任何传统形式的归类。他的绘画是极端个人化的、自由、自在、自给自足的。”这样的作画态度使我们不由得想起了中国传统文人对待绘画的态度，他们将绘画看作是自娱，看作是陶冶，反对进行对其雕琢或加以过多的束缚。米芾主张绘画“寄兴游心”，倪云林说，“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”……究其思想渊源，恐非庄禅不可，正所谓“于一切法不取不舍，即见性成佛道”。而这样的传统似乎并未因五四运动而完全断裂，它仍然顽强的存活于中国文人的内心深处，成为一种“集体无意识”（不排除类似于“四王”之类重法度的文人，但米芾、倪云林等似乎更具代表性）。我们若将其与当今中国的前卫艺术相比，则前者体现出一种真正的前卫精神。因为他们与当时主流文化的疏离，并非是受外力的驱使，完全是一种自觉或真诚；但后者则表现出一种追逐时尚或投身商业化的媚俗化倾向。 “无名画会”的艺术家们以传统精神实现了自己的“前卫”立场，但这种“前卫”并非有意而为之，而是来自于他们对主流文化的疏离与抗议，是自发的与真诚的。他们的艺术实践也向人们证明，“前卫”并非是新奇与震惊，它是一种边缘的立场，一种与自己并不认可的主流文化保持疏离的立场。而传统精神也可以在其特定的文化语境中发挥自己的“前卫”功能，它完全可以成为前卫艺术的与立足点。在今日之中国，前卫艺术远没有丧失它存在的意义，正如批评家易英所言，“无论从边缘的哪个层面来理解前卫艺术，它对于当代社会的意义都是积极的，进步的，以技术理性为基础的官僚经济－政治体制无法从根本上解决人所面对的所有困境。在某种意义上说，前卫艺术正是以一种艺术的思维或想象的思维对人的生存境遇的反映和思考，它与技术理性的冲突实际上是个人境遇与技术理想的抽象结构的冲突。”

在今日之中国，“无名画会”仍然是“前卫”的，因为他们并不屈从于商业文化的诱惑。当大部分当年意气风发的前卫艺术家与画廊老板合谋的时候，赵文量与杨雨澍两人仍然蹲在自己狭窄的小屋里，仍然在从事着自己的艺术事业。

钢笔速写用什么钢笔好

手绘用的工具

在进行创作之前,首先应该了解创作应必备的基本工具.由于风格多种多样,绘制时所用到的工具也五花八门,我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具. 绘制时,除经常用到的铅笔、橡皮外,还需要一些专门的工具.比如原稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等.下面详细介绍一下这些工具：

铅笔：

主要用来打草稿,一般用自动铅笔较好, 可根据个人习惯选用 不同硬度的笔芯,还 可以用木杆铅笔,比如“中华”牌的,一般用HB以上或硬H笔即可.

橡皮：

用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果.一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮.

尺子：

画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺.直尺用的最多,一般用于画分格框和拉直线,其次是三角尺,用它来画平行线和直角边,云形尺用来画曲线.应注意买尺子时不要买边缘是直角的,最好是买带有斜面的.

墨汁：

需要全部涂黑的地方,用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮.涂黑的时候要从外侧开始,沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓,注意不要出界,随后把笔饱沾墨汁,将中间部分涂满.

鸭嘴笔：

用来画墨稿中的直线,画出的直线边缘整齐,而且粗细一致.在使用时,“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水,而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后,从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用,通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细.画直线时,笔杆垂直于纸面,均匀用力横向拉线,速度不要太快,这样才能画出均匀的直线.

麦克笔：

常用来画大面积的黑或做特殊效果,也可用来画细线.有时,也可以用彩色麦克笔为彩稿上色,与传统风格的彩稿有区别,较前卫,其效果象效果图,有明显的笔触,初学者不易画好.麦克笔分油性、水性两种.

黑墨水：

画线条时用黑墨水的效果很好,和墨汁相比干得快,而且干了以后不易被水溶化晕开.另外,也可用黑广告色来涂黑,好处是黑广告色不会反光,有乌黑的感觉,便于电脑扫描,使用时切忌调水太多或太少.

修正白（白颜色）：

用来修改画错、弄脏的部分,白色可以使画面华丽,富于变化,常用的是广告颜料的白颜色.使用时应注意调整好浓度,不同的浓度,将会产生不同的效果,在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色.此外,头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感,画面更有层次、美观,而随手画上去的飞白线条,有光照的感觉,起到“画龙点睛”的作用.

稿纸：

用来绘制画稿.对纸的要求应是不管反复画多少次,擦多少次,都不起毛,不破损,用蘸水笔画的线不会晕化,最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸.一般来说,专业家常用的纸是：专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等.

网点纸：

用来上灰色调或做其它特殊效果用.网点纸的图案很多,最常用的是“灰网”、“渐变网”,还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用.网点纸的种类分为纸网和胶网两种.

美工刀、笔刀和压网刀：

通常用来做刮网和割网,美工刀一般做为割网用,而笔刀一般做刮网用,熟练地使用笔刀,对制作十分重要.此外,由于网点纸的粘度有限,所以我们还要用到压网刀,将网点纸牢固地粘贴在稿纸上,如果没有压网刀也可以用手指甲代替.

毛笔：

既可以上大面积的颜色,又可以蘸白颜色修补画稿.但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用,用过的毛笔一定要洗干净.

绘图笔：

绘图笔是一种很纤细的笔,常用来画边框及粗细均匀的线条等.绘图笔的粗细从0.1mm 至2mm,但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的绘图笔.因为绘图笔的笔尖粗细均匀,画出的线没有笔锋,所以不宜多用.由于绘图笔的笔尖很细,墨水干后很容易堵住笔尖,所以,不用后应及时盖上笔帽,若使用时不出墨水,可以上下轻甩,或将笔尖沾水,实在不行,可放在清水中浸泡.

蘸水笔：

用来上墨线,但蘸水笔的种类较多,笔尖的粗细及形状各有不同,我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔.G笔尖弹性很强,根据用力的大小而画出粗细不同的线条,特别是画出的粗线条比较圆滑,最适合画轮廓线.圆笔尖适合画很细的线条,但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条,变化自如.整体来讲要比G笔尖细一些,所以有些人只用它画细节或背景.

拷贝台：

由于网点纸分为纸网和胶网两种,尤其是纸网的透明度较低,所以要用拷贝台来加大网的透明度,以便割网、贴网时能够准确无误. （LSMH 整理）

颜料的选择

水彩

透明度高,色彩重叠时,下面的颜色会透过来.色彩鲜艳度不如彩色墨水,但着色较深,适合喜欢古雅色调的人.即使长期保存也不易变色.

水彩绘具使用问答

Q:什么是不透明水彩?跟透明水彩有什么不同?

A:所谓的不透明水彩,是指树胶水彩画颜料（Gouache）跟广告颜料.一般指的“水彩颜料”都是指透明水彩.

至于两者有什么不同,简单地说,就是涂在别的颜色上面的时候,可以清楚的看见下面的颜色的,是指透明水彩. 可以将下面的颜色盖住的就是不透明水彩.

Q:如何才能调出很好的颜色?

A:正统的万式都是在调色盘上混合.也许大家会认为我在说废 话,但是要诀是,大家可以参考水彩盒内颜料管的排列方式,在 调色盘上由暖色系向冷色系的顺序排列,就像演色环一样排列颜 制的彩度.因为透明水彩干掉了还是可以用,所以当调色盘上的 颜色排好后,你就可以轻松地决定颜色了.还有另一个方式,就 是透明水彩可以在纸上重复上色混色.自淡色亮色到浓色暗色的 顺序重叠,效果比较好.

Q:如何上色,才能正确混色就将渐层画好呢?

A:水彩可以因为加水量的不同,而有各种的变化.在颜制还没干之前加水,或涂在加 了很多水的其它色颜料上,就可以混色.不过混色的感觉会因为纸质跟水量的影响而有所 不同.即使经验再丰富的人,偶而还是会出错.至于要画渐层的感觉,就要趁颜料还没干 的时候,将浓色到薄色的边界线一点一点地重复上色,因为透明水彩是用“水”调整颜色 的浓淡,所以大家可以一点一点地加水画出淡色. 至于不透明水彩,则是用白色颜料来调浓淡,所 以要事先将原来的颜色加白色颜料在调色盘上调 好浓淡不同的颜色,然后再依序上色.

Q:怎么样涂,才能将一大片背景颜色涂得很均匀?

A:若是涂像天空那种大面积的平面图时,首先要调出足够的颜料.要是涂到一半颜料不够用 再补充颜料的话,颜色恐怕会不一样.接着是 为了预防涂到一半颜料中断,最好用毛质柔软的水彩笔沾足颜料一口气涂好. 大家也可以事先在纸上先涂一层水.上色的时候,可以用制图胶带将纸贴在画板上,让纸稍微倾斜一点比较容易涂得均匀.要是不想留下 笔触的话,大家可以利用海绵.沾湿的海绵可以将颜色涂的很均匀.

Q:水彩纸的种类有哪些呢?

A:要是用吸水性不好的纸,对水彩的效果很难发挥.尤其是透明的水彩会看到纸的颜色 所以一定要慎选纸的颜色跟质料.为了能够充分表现水彩的特色而特别制造的纸就是水彩纸. 颜色,有蛋白色跟稍微白一点的颜色.至于纸张表面,以光滑无纹到细纹的都有.

水彩：水彩的最大好处是便宜,当然我说的是国内的品牌.上海产的马利牌水彩颜料是笔者使用到现在比较出色的一种,而且16色的价格绝对不超过15元哦.在我们的例稿中,你可以发现水彩使用得法的话一样是非常不错的,信奉便宜有好货的的朋友就用这种吧.至于水彩的用法,我想所有上过小学美术课的朋友都知道拉,关键是熟练而已.要注意的事项当然还是有的－－－－要准备一支小吸管（买不到的话就问化学老师讨一支吧）,这样,取水稀释颜料时就不会使两种色彩混淆一起,保持颜色的纯度；另外,水彩的一大好处是可以渲染,那就要切记使用厚一点的纸张（市面上卖的原稿纸就可以了）：由于水彩是透明的颜料,也就是说,万一出了差错是盖不住的,所以一定要步步小心才行.至于通常所说的上色要由浅入深,我到认为不必默受陈规,由深入浅也会有不同的效果哦,试试就晓得了.（LSMH 整理）

水粉（Poster color）

又称广告色,是不透明水彩颜料.可用于较厚的着色,大面积上色时也不会出现不均匀的现象.虽然同属于不透明水彩颜料,但水粉一般要比丙稀便宜；但在着色、颜色的数量以及保存等方面比丙稀稍逊一筹.应根据不同用途选择性的使用.

粉彩颜料使用问答

Q：粉彩是什么颜料?蜡笔也是粉彩的一种吗?

A：粉彩是一种不用溶于水或是油,直接用就可以上色,也可以削成粉状上色的棒状颜制.它不须要水彩笔也不须要调色盘.就硬度来说,可以分为软粉彩眼硬粉彩.硬粉彩几乎都是做成四角棒状, 可以利用边缘画出很明显的线条.这二种都是水性.还有属于油性的油性粉彩,蜡笔就是属于这种粉彩.画出来的感觉比一般粉彩还要有稠重感.

Q：用粉彩上好色时,粉彩粉末会从纸面掉落.该怎么样才能好好保存?

A：用软粉彩、硬粉彩上好色时,一定要喷定著液的保护胶.通常都是罐装喷气式,但是也有装入喷水枪的液体状.喷的时候要离画面二、三十公分,平均喷在画面上.使用这种保护胶多少会破坏作品的颜色,所以有些人不喜欢用.但是为了保护作面,还是适度使用比较好.粉彩是不容易变色的颜料.只要注意不要直接接受太阳照射, 不管经过几年都不会改变.

Q：有时候颜色看起来脏脏的,该怎么画才可以画出亮丽的颜色?

A：粉彩很容易就能在画面混色,但是要是颜色混得太多的话,颜色看起来就会脏脏的.因为很容易跟画在隔壁的颜色混在一起,所以要注意不要引起不必要的混色.以一边上色一边喷保护胶也是不错的方法.

Q：那如何才能画出渐层的感觉?

A：用手指头涂抹在纸上的粉彩,就可以将色彩晕得很漂亮.用纸擦、棉棒、等都是用在细部效果.粉彩用的软毛刷则是用在淡淡的晕色.脱脂棉、面纸、质地柔软的布则是用在面积广大的渐层.如果想提高视觉效果的话,也可以用彩妆毛刷.软粉彩跟硬粉彩上色后,在用沾水的笔在上面涂的话,颜色效果跟水彩一样.至于油性粉彩,可以用沾了松香油的笔来涂.

Q：画坏可以修正吗?

A：软粉彩跟硬粉彩可以用具有粘性的软橡皮将粉擦起来,就可以消除了.其实画到最后,也是要用软橡皮来表现光亮的部分.至于油性粉彩的修正就比较麻烦.但是大家用美工刀将颜色刮掉,露出白纸.不过这样做可能会伤害纸张.

水粉：水粉这种颜料可以说,同时具有有水彩的好处,它固然可以象水彩一样渲染,也可以厚涂以增加质感,而且和水彩一样的便宜哦.因为水粉的覆盖力很强,所以勾线的时候不必象对付水彩颜料一样用**的彩铅.只要用普通的铅笔就可以了.最后,当你熟悉了各种上色工具的时候,不要忘记尝试一下将他们一起使用.就象武功练到化境,什么独孤九剑,葵花宝典,降龙十八掌……一股脑的使将出来.画也是这样,一张线稿,什么马克笔、水彩、水粉、彩铅,全都可以一起使用,比如就完全可以在上过水彩的画稿上,用彩铅、马克笔进一步深入描绘,一定会有出乎你意料的惊喜哦,反正这样想就对了－－－－对你的画稿,你要不择手段,要－－它－－好－－看!（LSMH 整理）

彩点的使用问答

什么时机选用彩点最好?如何选用彩点?

A：当你要色调统一的整片画面时,用不会变色的彩点是最好的选择.当你想画出铃木英子的插画一样具有艺术感的开朗画风、或者最卡通赛璐璐片一样干净利落的感觉时,就要用彩点.因为彩点颜色很多.因此买彩点就跟买网点－样,一定要先看颜色目录再做决定.在实际使用时,如果不事先好好经过一番设计的话,画面可能会乱成一团.

如何贴彩网?

A：将大于预定要贴的范围的网点置于画面上,然后再用美工刀将要贴的部分割下来.要是因为粘剂太强撕不下来时,就要使用溶剂撕下来.要将溶剂擦干净,不要让多余的溶剂残留在画面上.然后再将彩点好好地紧密贴在画面上.要是没有贴紧的话,时间一久,网点也许会剥落.要是画面涂有白漆,即使只有一点,彩点就无法贴得很漂亮.所以 －定要尽量保护画面的平滑.在透写底稿时,一定要一线画到底.要是铅笔线过多时,彩点的割线会相当明显.

贴上的彩点会变色,这怎么回事?

A：彩点的天敌就是橡皮擦灰尘跟手发出的汗油.因此在开始作画前, 一定要用刷子将原稿刷一次,将垃圾全都清除,这是相当重要的工作.在贴网的时候,手碰触到的地万－定要垫张纸,预防手发出的汗油接触到彩点.（LSMH 整理）

彩色铅笔使用问答

Q:彩色铅笔可以混色吗?

A：像BB肯特纸那种表面不光滑的纸,颜料比较容 易定着,所以用那种纸上色时,可以重复上好几种不同颜色的颜料.要是用线画法色重叠颜色的画,可以 混合出很微妙的颜色.像蜡笔的油性色铅笔,可以用溶剂混色,水溶性彩色铅笔的话可以用水混色. 如果是水溶性的彩色铅笔的话,可以让笔沾湿,然后从上往下面,可以将颜色混得很好.

Q：如果用彩色铅笔画渐层?

A：用面纸或是质地柔软的布沾一些油擦涂着在纸上的颜料,轻轻地涂下来后,就可以将颜色渐层画得很漂亮.要是使用水溶性彩色铅笔的话,画渐层的方法跟水彩一样.

Q：水彩色铅笔的使用方法为何?

A：能够同时画出像铅笔一样的线条跟水彩一样的功效的画具就是水彩色铅笔.使用方法相当简单,就 跟普通的铅笔一样,画好后用沾水的笔在上面涂抹, 颜色就会溶化.如果用色铅笔的笔部直接沾水画, 可以画出很俐落的线条.可以在画面上自由混色,是水彩色铅笔最大的魅力.不过,用含水的笔涂抹画面 上的颜色时,颜色会混相混合,产生出令人意想不到的结果.大家可以使用看看,感觉一下在偶然状况下 产生的奇异颜色.除了用水之外,还可以用肥皂水,松香水也会产生很好的效果.

Q：彩色铅笔还跟哪些画材相容.怎么用?效果如何?

A：水彩或是彩色墨水上色之后,大家可以利用彩色铅笔再加以细部修正,可以让画面产生出微妙的感觉.

彩色铅笔：最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如,同时还可以在画面上表现出笔触来,在此强烈建议,购买彩色铅笔可不能剩钱,一般的国产彩色铅笔有一个致命的缺点－－无论如何都不可能削到象封套上画的那样尖,还没等削尖就会听?quot;啪嗒"折断的声音.而且国产彩铅的硬度普遍太高,因此色彩也显的很淡,难以深入的描绘.所以强烈建议使用30元以上的水溶性彩铅（这还是国产中比较好的品牌的价格哦,进口的最少也是50元上下）,这样的彩铅才是比较好用的.接下来我们说说水溶性彩铅的用法：要充分体现出水溶性彩铅的特色,也就是将一幅彩铅稿画的如同水彩画一样华丽精致,有三个办法：其一.用彩铅绘画完成后,加水便成为水彩画；其二.用彩铅画完后,使用喷雾器喷水；其三.将画纸先涂一层水,然后再在上面用彩色铅笔作画.（LSMH 整理）

彩色墨水

彩色墨水（颜料类）

这是有别于过去的彩色墨水的颜料类彩色墨水.因为使用了丙稀原料,感觉上和丙稀颜料较为接近.因为本身就是溶解于水中的,使用上要方便许多.但干燥速度要比丙稀颜料快,所以使用时必须讲究速度.

彩色墨水（非耐水性）

着色效果非常鲜艳.加水溶解化开的话效果也很好.这一特点可灵活利用于背景的绘画.但是彩色墨水耐光性差,时间长了色彩中会出现沉淀物或者容易使作品变色.这是最大的不足之处.适合用于绘画印刷原稿.

彩色墨水（耐水性）

彩色墨水是透明度、着色度都极好的颜料.印刷时也不易变色.如果是耐水性的话,色彩重叠时也不易渗透,所以适合在修正和覆盖时使用.但颜色数量较少是最大的烦恼.

彩色墨水使用问答

Q:压克力颜料跟水彩和油画颜料有什么不同?

A:压克力颜料不须要加任何东西就可以使用,但也可以跟水彩一样加水使用或者是混合一些剂,就 可以最油画一样涂上厚厚的一层,因为这种颜料干得很快,比油画颜料还要快.也就是说,这神颜料可以 表现出水彩跟油画的感觉,是个相当好用的颜料.而且,当这种颜料干掉之后不但耐水而且帖着力很强, 韧性也很够.因为有这些优点,所以压克力颜料不只可以用在纸上,还可以用在布,木板,石头,玻璃,金属等各种素材上.

Q：该如何使用压壳刀颜制才能画出油画的感里?

A：只要在压克力颜料中混合一种叫做Ge－Medium贴性较强的铺助剂,然后再用油画面刀上色,表面就会 同油画一样具有凹凸不平的触觉.

Q：使用剂会产生什么效果?Gesso是什么?

A：可以让颜料看起来更有光泽或是减低颜料的光泽 增加稳定性,或者是产生裂缝效果.Gesso就是使用压克力颜料时的打底剂.在布,纤维板,瓦楞板,水泥上色前,要先涂一层Gesso底色. 这样颜料才不会受到素材本身颜色的影响,不但可以方便上色,而且还可以充分表现颜料颜色.（LSMH 整理）

麦克笔

方便度超群,但墨水消耗量也大得令人意外.所以几乎谈不上实惠度.即使用较浅的颜色印刷效果也比较好.

彩色麦克笔使用问答

Q：选择麦克笔要注意什么?

A：麦克笔分为水性跟油性,大家知道吗?油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好.水性麦克笔则是颜色亮丽青透明感.还有,用沾水的笔在上面涂抹的话,效果跟水彩一样.有些水性麦克笔干掉之后会耐水.要去买麦克笔时,一定要知道麦克笔的属性跟画出来的感觉才行.麦克笔这个画具在文具店就可以买到,而且只要打开盖子就可以画,不限纸张、各种素材都可以上色.

Q：麦克笔的颜色好多,刚开始要用什么颜色比较好?

A：麦克笔就算重复上色也不会混合,所以初学者最好要有五十色.其实,麦克笔本来就是展现笔触的画材.不只是颜色、还有笔头的形状、平涂的形状、面积大小, 都可以展现不同的表现方法.为了能够自由地表现点线面,所以最好各种种类的麦克笔都能收集.有二个笔头的麦克笔相当好用.

Q：为了让颜色看起来更艳丽,要画在什么纸上比较好呢?

A：大家最好是画在麦克笔专门用纸PAD.不过要是画面很大的话,可以画在描图纸上.专家们都会将底稿影印在PAD上,然后在影印稿上色.这样一来, 即使上色失败,只要再影印一张重画就行了.

Q：在底稿影印稿上色,影印的墨线会晕开,画面看起来脏脏的,有什么好的解决方法?

A：大家可以用不会晕开影印线的麦克笔,就是酒精系列的油性麦克笔.

马克笔：是我们比较常用的上色工具,色彩分的极其细致,普通的是120色的,有油性和水性两种,油性一般用于玻璃,赛璐珞等的上色,在原稿纸上上色我们一般用的是水性笔.比较好的马克笔（如PANTONE牌马克笔）还可以与气泵组合成为喷笔.马克笔有多种特性,如透明性,柔软性等等.你可以看到我们的例稿,使用马克笔的会比较鲜艳有光泽,而且也比水彩、水粉方便快捷.（LSMH 整理）

压克力颜料使用问答

Q:压克力颜料跟水彩和油画颜料有什么不同?

A:压克力颜料不须要加任何东西就可以使用,但也可以跟水彩一样加水使用或者是混合一些剂,就 可以最油画一样涂上厚厚的一层,因为这种颜料干得很快,比油画颜料还要快.也就是说,这神颜料可以 表现出水彩跟油画的感觉,是个相当好用的颜料.而且,当这种颜料干掉之后不但耐水而且帖着力很强, 韧性也很够.因为有这些优点,所以压克力颜料不只可以用在纸上,还可以用在布,木板,石头,玻璃,金属等各种素材上.

Q：该如何使用压壳刀颜制才能画出油画的感里?

A：只要在压克力颜料中混合一种叫做Ge－Medium贴性较强的铺助剂,然后再用油画面刀上色,表面就会 同油画一样具有凹凸不平的触觉.

Q：使用剂会产生什么效果?Gesso是什么?

A：可以让颜料看起来更有光泽或是减低颜料的光泽 增加稳定性,或者是产生裂缝效果.Gesso就是使用压克力颜料时的打底剂.在布,纤维板,瓦楞板,水泥上色前,要先涂一层Gesso底色. 这样颜料才不会受到素材本身颜色的影响,不但可以方便上色,而且还可以充分表现颜料颜色.（LSMH 整理）

丙稀颜料

根据稀释程度的不同,可以画出淡如水彩、浓如油画般的效果.干燥后耐水性较强,可大胆地做色彩重叠.很少出现色彩不均匀的现象,使用起来较为方便,但干燥较快,容易损伤画笔以及调色板等工具,因此使用后要及时清洗画具.（LSMH 整理）

蜡笔（soft pastel）

这是和颜料最为接近的绘画材料.着色效果很好.但无法作出彩色墨水般的具有透明感的鲜艳色彩.大面积着色时非常方便.但使用过程中会产生粉末,所以在作品保存上必须注意取保护措施.（LSMH 整理 来源：动漫地带）

涂抹颜色的基本思路

第一,是最基本的自然光线,就像白天我们所看到的事物,红就是红,青就是青.这是我们设定颜色时的基本出发点.

第二,是略微高层些的想象力,就是要意识到光线色的变化.

如夕阳染红的天空,齐相辉映的街灯.涂抹颜色时要考虑清楚设定什么样的光线,还要考虑加入阴影之后,事物的颜色会发生什么样的变化,这样一来,上色是,所需要注意到的颜色变化就要大了许多.

第三,也是最重要的,是感觉,即使用了现实生活中并不存在的颜色,但是别人看到时,能得到一种独特的美的感受,这就是成功.

要将这三点在实际绘画中取得合理的平衡,就需要平时多观察一下身边四周的景色,在不同天气,不同时间,乃至不同心情下,同样的景致不同的色彩变化,还有各式各样的插图……,多想想,留心观察,用心积累,细心琢磨,找好色彩的感觉,做到心中有数,有了平时的观察积累,完成画面的整体构思后,就可以大致设定好画面的主色调.使主色调和人物以及情节相协调,更好的烘托主画面.（LSMH 转贴整理）

咸鱼之王中路前卫怎么打

问题一：速写用什么样的钢笔？ 最好用美工笔，所谓的美工笔，就是笔尖是扁的那种笔钢笔，直接加墨水的。那种笔用起来线条很流畅，想粗就粗想细就细，是专门画速写用的，我们学速写的时候，老师就推荐我们用这种笔。你可以去试下，效果很不错的！

问题二：画钢笔速写用什么钢笔好 看你需要的画风

一般用老式钢笔，墨水流畅。

方便的是现在普通墨水笔。

问题三：请问速写用哪种钢笔好阿? 英雄329，329是英雄钢笔的型号，

由于笔尖很细，出水顺畅而且很便宜，经常被绘画爱好者用来速写，钢笔素描等等~~

十分推荐！！5快钱左右一支，英雄329~~~

我也补充一下，我就是建筑系的，英雄329绝对是建筑学学生画建筑钢笔画的良好利器，另外推荐你用高而乐的毡头一次性水笔，比较贵，但是效果好，因为是油性的所以还可以结合水彩彩铅等使用！

问题四：什么样的钢笔用来画钢笔画比较好用？怎么挑选 钢笔画画一般多是速写类，结合建筑专业一般是外出写生或草图。此类用途多使用两类，一种是笔尖较细的钢笔，没有过多笔触快速勾勒线条，也可作为笔触填充使用；一种是美工钢笔，弯笔尖，根据角度接触纸张会有丰富的笔触，出水流畅可勾勒可填充，提高效率。 购买钢笔如果是非知名品牌的经典型号，最好现场挑选。这类钢笔品控较差或不好搜索到好的评测，现场挑选蘸水测试能选出比较适合自己的类型。现场挑选蘸墨水即可，可以快速划线测试是否有断线出墨是否均匀，是笔尖问题还是墨水问题； 匀速划线，直线、曲线均可，看出水量大小是否符合需求，速写最好选择出水适中的，避免干得慢弄花； 看笔尖弹性，根据自己的习惯选择不同弹性的笔尖，钢尖较硬但稳定性好，铜尖弹性好但运笔不够火候会出现大量停顿的笔触； 重心，钢笔是否顺手和笔的重心有很大关系，分低重心、高重心和无重心三类。速写使用建议选择低重心，好运笔稳定性高，根据自己习惯上手试试为好； 墨水，好笔如果墨水搭配不好等于白搭，速写使用最好选择快干型，颜料墨水防水耐光性佳，但光泽度不是很好，质量不好的会堵笔。染料墨水实惠，色泽度高，不易堵笔，但容易洇纸耐光防水性能差。建议选择国外品牌的颜料墨水，鲶鱼、J.HERBIN、百利金都是不错的选择。

问题五：钢笔画用什么牌子钢笔比较好 世界八大钢笔品牌排名大点评

［第八位］万宝龙

点评：欧洲蛮子的历史局限了德国人的眼光，长期的封闭致使德国人难见世间的美好，以为老旧设计就是工业品的一切，乃至保时捷、奔驰这些豪华车都像几十年前的样子。万宝龙之所以丑陋，本是德国工厂想不出好造型，而不得不延续上百年前的款式以保持神秘感。奇形怪状的大文豪系列就凸显了德国人的创新无力。因此万宝龙显现出一种欧洲内陆民众贫穷与封闭的特性，瞎子摸骨皆曰：此乃老旧之物。越没前途的人口味就越重，用过时的东西来证明自己的落后。

评判等级：

回头指数：2％

适合群体：挑夫、棒棒、船工、三轮车工、农民、民工、乞丐、修路工、暴发户、土豪。

［第七位］百利金

点评：白发苍苍的设计师在阴暗的小黑屋里画出几十年不变的草图，加几个十九世纪风格的广告镶上一层怀旧光环，又在德国乡村的传统中沾染了土气，散发一种土得掉渣的气息。只有对各种现代文明一无所知的、不懂礼貌的、没教养的人，才会对这种东西情有独钟。

评判等级：

回头指数：2％

适合群体：赶尸匠、巫婆、神汉、贩夫走卒、农民、民工、建筑工、破产者、乞丐、土大款。

［第六位］凌美

点评：用料单薄、价格虚高。凌美的的“新潮”与万宝龙的“守旧”异曲同工，都是想炮制一种气氛让平凡的东西可以卖出高价。区别在于凌美是吸引小资阶级，万宝龙是忽悠土大款，二者都是骗钱本质。凌美材料廉价，工艺落后，再怎么弄也是低档品，上不得大台面。

评判等级：

回头指数：10％

适合群体：赤脚医生、乡下教师、村姑、山民、渔夫、小贩、搬运工、游方僧、司机。

［第五位］百乐

点评：平庸、低档，以做笔尖见长，以低档塑料做笔杆。无须多言，单看一堆塑料、容易断裂即可看出百乐地位之平凡，显露出日本人小气的本质。反映了日本民性的一个“精”字，到处算计，缺乏高尚的东西，没有辉煌的历史作背景。但是因为日本工人技艺精细，凭做工也能吸引部份消费者。

评判等级：

回头指数：30％

适合群体：土匪、盗贼、马夫、工人、农民、渔民、码头工、猪倌、羊倌、个体户、小学生。

［第四位］北极光（奥罗拉）

点评：山水相隔，十里不同风，构成意大利迥异的民俗民风，互不买帐，反映在工业产品上也是互不认同，法拉利一派，兰博基尼一派，玛莎拉蒂一派，派系复杂，构成最难评价的意大利品牌。北极光以雕刻出名，设计精湛，不失前卫，工艺精良，首饰意义大于实际意义。

评判等级：

回头指数：70％

适合群体：商人、企业家、海员、渔民、守林人、公务员、公司职员、家庭主妇。

［第三位］英雄

点评：琳琅满目，笔界万花筒，世界上为数不多的用全流水线生产的钢笔，竟然同时生产上百款品种，高端低端一应俱全，可以满足全世界需求。英雄钢笔用料厚实、工艺先进、笔尖歪斜、笔杆漏墨、价格便宜，这突显了中国人务实的个性，处世抓重点，无须多废话。不足之处在于原创设计太少，此乃以前中国人缺乏想象力之缘故，今日仍守此遗风，是一大缺憾。如无此缺点，英雄排名可再上提。

评判等级：

回头指数：80％

适合群体：商人、企业家、公务员、运动员、公司职员、学生、海员、渔民、家庭主妇、白领。

［第二位］万特佳

点评：笔中艺术品，天马行空，精致无匹，技压天下。意大利文艺的表范，南欧浮华传统之杰出代表。意大利自古文风鼎盛，富甲天下，文化产业发达。

评判等级：

回头指数：100％

适合群体：知识分子、艺术家、社会名流、企业家、教授。

［第一位］派克

点评：钢......>>

问题六：画速写用什么牌子的钢笔比较好 百乐，吧

问题七：画手绘，速写，用什么钢笔好 应该是墨水的问题，凌美和红环质量都不会差。速写的话不要用含碳量太高的墨水，比如碳素墨水和制图墨水，容易堵。换染料墨水，或者是质量好一些的碳素墨水也行。实在不行就用软笔或者蘸水笔吧。

问题八：请问新手速写用什么笔和纸好？ 钢笔速写最开始的时候就用常用的钢笔和A4纸就可以了 慢慢提高技法后再选择其他的画材

像风格的人物手绘建议用速写本 笔可以随意选用 纸笔只是工具 你要慢慢尝试各种各样的绘画工具 熟悉后自己根据喜好选择就可以了 前期联系时主要是练习技法 不要太追求工具种类

问题九：高考速写用钢笔好吗? 没关系的，不就是钢笔嘛。考试一般不让用钢笔，但用来练习是可以的。注意以下几点：

1动笔前多观察，不要提笔就画，对构图、比例、动势、主体结构基本有数了再画。

2画时先确定头、脚、躯干底端各个点的位置然后再画。下笔要轻点，虽然钢笔画出来都是一个颜色，但下笔轻重还是有差别。

3有些地方画错了也不要紧，在错的地方重新用重一些的线条改过来。原来错误的线条留下来更生动，就当分面的线了，实在不好看就加些调子把正确的型强调出来。

总之，用钢笔画速写对造型帮助特别大，要深刻领会老师的良苦用心。祝我的好友进步。画几张放空间，我帮你看。88

问题十：美术画速写用什么牌子的钢笔好画？要流畅，越流畅越好. 钢笔最好用美工笔就是笔尖弯的那种。因为画画时能画粗线和细线比较好用我一直在用的，不妨试试看，各大文具店都有

请问右下角这幅油画叫什么？

咸鱼之王中路前卫的打法如下：

咸鱼神杯15/5关中路前卫（祝融夫人），阵容使用：吕布+貂蝉+贾诩+黄月英+太史慈。红三+二星赤羽能过，这关是祝融夫人，是顺位平A，吕布伤害不够或者扛不住把贾诩换成公孙瓒放一号位献祭。

这关难点是血量过半之后会灼烧所有人，所以上一个黄月英减攻击以防挂件被烧死。

咸鱼之王

《咸鱼之王》是豪腾天佑（北京）科技有限公司运营的一款手游。2021年3月4日，《咸鱼之王》通过国家新闻出版署审批。《咸鱼之王》是非常火爆的一款策略放置养成对战手游，以三国为题材，用了q版卡通的画风设计。

在这里玩家可以看到许许多多的三国角色人物，比如貂蝉、孙策、司马懿、大乔、华佗等等，而且这些三国角色都是以咸鱼的形象呈现在玩家的眼中，是不是看起十分有趣。游戏的玩法也十分简单，在这里玩家们可以手动击败一波又一波的敌人。

也可以相信自己的咸鱼武将让它们自行进攻击败敌人，更可以搭配不同的咸鱼武将，组建成超强的武将阵容，以此轻轻松松的闯过诸多的关卡。另外，咸鱼之王游戏的玩法十分丰富有趣，加入了海量的关卡、竞技场、爬塔等等玩法模式。

日本动漫能吸引那么多人的喜欢，究竟凭借的是什么？

叫做：装饰油画。

装饰油画是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属于纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。

风景装饰油画的题材、内容十分广泛。在大自然中，人们所接触和观察到的物象，它们的形态、色彩以及大自然自身所产生的变幻莫测的许多现象，都可用装饰油画来表现。如行云流水、电闪雷鸣、长河落日、大漠孤烟、古刹雄关、小桥流水、飞禽走兽、花鸟虫鱼、春夏秋冬、风土人情等，都是人们陶冶情操、修身养性的环境条件。然后将内心的感受通过视觉形式表达出来，以寻求自然美与人工美相结合。

风景装饰油画，有其创作的规律。首先必须有对景物的热爱之心，融情入景，以景寄情。一方面通过写生的手段抓住景物的造型特点，收集大量的素材；另一方面运用所学的美学知识和装饰方法对所收集的素材进行加工整理，概括表现。

装饰油画的设计与布局，可以按以下方式来考虑：

一、空间的功能限定 居室空间的功能决定了其使用功能及方式，而使用功能和方式结合装饰艺术才是完整的室内设计美。卧室宜以人物或与人贴近的题材作情感交流；儿童卧室则最好是儿童题材的抽象画；客厅以风景为主，使环境更加开阔、明朗；而餐厅则可挂一些疏果鲜花类的静物，它能增进人们的食欲。

二、装饰风格的统一 局部风格应协调并服从于整体风格。油画是室内装饰中点睛之笔，它应该具有与室内装饰整体和谐之美。抽象派和现代派的简明快捷，较适宜于宽敞明亮、装饰风格新派、用材新颖的空间；而写实、古典的风格适应于豪华、典雅的装饰风格；印象派画风，不管是走廊上还是书柜上，都能体现其色彩斑斓、光色效果好的特色，具有极强的装饰性。

三、注意色彩的沟通 油画能在室内起到画龙点睛的作用。色彩上和室内的墙面家具陈设有呼应，不显得孤立。如果是深沉稳重的家具式样，画就要选与之协调的古朴素雅的画。若是明亮简洁的家具和装修，最好选择活泼，温馨，前卫，抽象类的。色块鲜艳的房间可选色彩对比较强的油画；温馨淡雅的房间须考虑色彩柔和的作品。

四、尽量选择手绘油画，现在市场有印刷填色的仿真油画，时间长了会氧化变色。一般从画面的笔触就能分辨出：手绘油画的画面有明显的凹凸感，而印刷的画面平滑，只是局部用油画颜料填色。

日产Ariya现身实拍，外观颇为前卫且动感，堪称“最美日产SUV”

日本属于我们亚洲国土面积并不算大的岛国，与我国有着很大的历史渊源，历史上的日本和我们国家有过很多交流，也有很多摩擦。以至于很多国人对日本的印象都非常差，但是我们不可否认的是日本这个国家在经济、文化等方面有很多东西还是非常前沿的。如日本的动漫可以说是世界上发展最为前卫的了，很多人都喜欢日本，这是为什么呢？原因有很多，但都是最大的原因还是它的质量高，如配音、故事情节以及其他很多方面都能满足很多人的欣赏水平。

日本的动漫在全世界都是出了名的，之所以这么出名，是因为它博得了很大一部分人的?芳心?，特别是很多年轻人更是日本动漫的?忠实粉丝?。日本动漫之所以这么吸引人，怎么说也是离不开它超高的技术含量的，因为在这个科技时代，只有那些有创新的东西才永远不会过时、才会越来越受人们喜爱。

人们喜欢日本动漫的原因多种多样，有的喜欢动漫里的配音效果，有的喜欢动漫的画面，而有的则更加侧重于动漫里面的故事，很多故事看完后都会给我们不一样的感受，有的还会给我们很大的启发。所以说并不是每一个喜欢日本动漫的人都是有相同的动机，偶的人可能只是单纯的喜欢日本这个民族的文化，想要通过看日本动漫从中获得一些日本文化。

有的人则是站在更高的审美水平上，用心去观看日本动漫，这一类人看的往往不是动漫，而是动漫这个行业、这门艺术本身，他们欣赏的是创作者制作动漫的水平和精神。就我个人而言，我会因为想了解更多的日本文化才特意地去看日本动漫，而不是因为喜欢它的配音等。

新一代现代途胜国产现身，机甲外观很前卫，“L”级尺寸比皓影大

在国内能和本田、丰田并称为“日系三剑客”的日产，倒不是说其旗下产品的颜值不行；而是因为日产的实用性和“大沙发”加持的舒适性过于显著，使得外界比较少会去谈论日产车款的颜值高低。不过，为了迎合当下新能源车款的主流形式，日产即将推出了一款纯电动SUV——?Ariya，凭借着堪称“最美日产SUV”的设定，恐怕会让人们对日产车款的颜值产生新的认识。为什么小编会这么说呢？且让我们从一组外媒带来的新车实拍照中，来一探究竟吧。

从图中可以看出，日产Ariya的前脸便有着如同概念车一般的前卫与科幻画风。新车硕大的梯形密闭式格栅中，既有大量熏黑元素，又有横向和斜切式的LED灯带；搭配可一并点亮的全新Logo以及浑厚的下坝进气口造型，甚至还能产生出一丝诡魅气息。

车身位置，笔挺的腰线使得新车显得有棱有角；且黑色与白色双拼的配色涂装，加之极具Coupe型SUV大幅度溜背结构以及形似利刃的多辐式密闭轮毂；动感姿态十分吸睛。

车尾部分，首先引入眼帘的便是其顺延溜背车身所形成的外延下扰流以及扁平的贯穿式尾灯结构；辨识度很高，且最大限度地呼应了前脸的前卫与概念元素。此外，虽然新车为纯电动SUV，但其敦实并使用了全黑铺陈的后包围，却仍旧有着不俗的运动与野性质感。

内饰部分，Ariya的布局形式显得简约且透亮；并且，不仅有着智联双屏组合，更是几乎将传统物理按键全部以触控形式取代。配合造型别致的电子档与单幅式平口多功能方向盘，科技效果再被升华。

尺寸方面，Ariya的长宽高分别为4595/1850/1655mm；看上去并不抢眼，但它的轴距却能达到2755mm。结合上日产“大沙发”的特性，不难想象，其后排乘用舒适性应该还是很高的。

动力部分，Ariya是基于日产全新纯电动车款平台打造；并将提供两驱和四驱版本车型选择。其中，两驱版的电动机最大功率为218马力，峰值扭矩为300牛·米。而四驱版本，其前后双电机的综合最大功率为389马力，综合扭矩则为600牛·米。

整体看来，作为一款纯电平台打造的产品，日产Ariya很明显是针对大众ID.4来的；而Ariya的颜值确实足以算是“最美日产SUV”了，并且，它的尺寸和动力似乎也会比ID.4更出众一些。当然啦，真要在全球市场中赶超“前辈”ID.4的话，恐怕仍需价结合价格因素来考量。各位车友们，你们觉得呢？

本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。

途胜作为现代品牌旗下城市型SUV的主推产品，自2013年正式进入国内销售以来；且不说到达家喻户晓的地步吧，但至少在销量上也算是“万台俱乐部”的常客。不过，近几年在日系、德系以及我国自主品牌的挤兑这下，即便现售途胜的终端售价已跌破15万；但途胜的销量却依然和巅峰期相去甚远。

好在，现代并没有放纵其继续沉沦的打算；这不，接连在北京和广州车展上亮相的全新一代途胜，还引发了不小消费者为之关注。而在近日，则已有网友在国内街头拍到了国产版本的北京现代全新一代途胜的实车身影。究竟它的到来，能否引领途胜重返巅峰？一起来看看吧。

要说全新一代途胜之所以能接连在两届车展上大放异彩，想必一个最为主要的原因便是它的外观。全新一代途胜将用品牌家族最新的“Sensuous?Sportiness”设计语言；它的前脸将首次使用无框式的格栅结构，并且，内部所填充的类似铠甲一般的菱形亮片，搭配着分体式大灯和颇为立体的前包围之后，使之营造出十分前卫的机甲样式前脸。

车侧一面，复杂的线条被刻画得张弛有度并显得纹理清晰；在这套设计之下，不仅反应了它的浑厚力量感，同时又进一步强调了它充满科幻调性的机械感。

而车尾部分的设计，则呼应了前脸的激进成分。新车不仅使用了贯穿式尾灯布局，其两侧下顺延展的态势，还很像野兽獠牙。此外，它的后包围中也会加入菱形切割造型，用以营造精致氛围。由于海外版本车型是没有外露式排气布局的；因此，国产版本的扁平双出排气以及扩散器的设计，则会是和海外版本最大的不同之处。

内饰部分，全新一代途胜将会用相对简约的设计形式；不过，层次鲜明的格局走势中，包含着悬浮式全液晶仪表和一块尺寸超大的直瀑式中控屏；结合按键式换挡和双边横栏造型的空调出风，则有着不错的科技感与年轻画风显露。

空间方面，由于全新一代途胜会有标轴版和长轴版两种类型产品；而国产版本则是基于海外长轴版延伸而来的“途胜L”，因此，它的长宽高分别被上调到了4670/1865/1665mm，轴距则达到了2755mm。这样的车身尺寸，比起国内合资同级市场销售较为火热的本田皓影（长宽高4634/1855/1679mm轴距2661mm），除了高度以外，近乎是大了一圈。由此，也可看出其后排和后备箱空间有多么出众了。

至于动力部分，现有的消息是国产版本的全新一代途胜会搭载高/低两种功率调校并具备着CVVD连续可变气门持续期技术的1.5T发动机；与之相匹配的或将是7速双离合变速箱。此外，新车的底盘结构为前麦弗逊后E型多连杆的四轮独立悬架组合。

整体看来，国产版本的全新一代途胜不仅完美继承了海外版本的全部优点，还加入了不少更为优质的设计元素；最关键的是尺寸的大幅提升，也让它的竞争力上升多个层级。如果价格方面也能保持诚意性，要想回归巅峰，应该不会有太大问题。

（源自@yjf_k50）

本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。